全国人大代表蔡浙飞：为什么120岁的越剧依然年轻？

全国人大代表蔡浙飞：为什么120岁的越剧依然年轻？

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　　杭州2月23日电题
：(代表委员谈履职)全国人大代表蔡浙飞：为什么120岁的全国轻越剧依然年轻 ？

　　作者
：林波

　　1906年早春，浙江嵊县东王村，人大然年村民们用稻桶垫底搭成“草台”，代表唱响了“落地唱书”
。什岁谁也不会想到 ，剧依这一声田埂上的全国轻土腔 ，将在120年后成长为中国第二大戏曲剧种——越剧  。人大然年

　　2026年
  ，代表越剧迎来双甲子诞辰。什岁一百二十年
，剧依足以经历数次兴衰 ，全国轻为什么越剧非但没有老去，人大然年反而愈发年轻，代表成为“Z世代”追捧的什岁“新国潮” ？

　　“越剧本身就是一部不断自我革新、向上生长的剧依进化史 。”近日，全国人大代表 、浙江小百花越剧院副院长兼浙百团(以下简称“小百花”)团长蔡浙飞接受记者专访，为这门古老艺术的“青春密码”作出注解
。

　　她说
，从落地唱书到女子越剧，从“改良文戏”到“新越剧”革命，从“小百花现象”到今天的“青春戏曲”——每一次蜕变 ，都是一次面向时代的应答；每一次转身
，都是为了与新一代观众再次相遇 。

近日，蔡浙飞讲述越剧发展故事 。　(受访者提供)

　　双甲子回眸 ：一部越剧史 ，半部革新史

　　越剧的基因里，刻着“变革”二字 。

　　1923年 ，第一副越剧女子科班在施家岙村正式开班 ，标志着女子越剧的正式诞生 ，打破了男班一统天下的格局。

　　1938年，姚水娟在上海高举“改良文戏”旗帜 ，让越剧从乡村草台走向都市剧场；1942年，年仅20岁的袁雪芬竖起“新越剧”大旗 ，聘请专职编导
、引入灯光舞美 ，1946年将鲁迅《祝福》改编为《祥林嫂》，为越剧注入了前所未有的文学性与现实主义精神 。

　　“正是这一次次‘守正不渝、创新不止’的进化，才让越剧成长为国家级非遗，在120年后依然充满生机与活力。”蔡浙飞缓缓道来 。

　　“守正，是守住越剧的流派基因 、诗化品格 、抒情韵味与人文底色；创新，则是在不同阶段用不同的舞台表达回应时代
。”蔡浙飞说，“不变的是根，变的是手段和方法 。”

　　20世纪80年代的“小百花现象”，是一次注定被铭记的“青春突围”
。

　　1983年
，浙江组建赴港演出团。一台《五女拜寿》
，满台生辉，一炮而红 。这支临时队伍，最终落地为浙江小百花越剧团——一个不走寻常路的“革新者”就此诞生。

　　“小百花的革新，可以从三个方面来理解。”蔡浙飞说 ，首先是院团改革的革新。“因一部戏 、一群人而建团 ，走出了一条不一样的院团发展之路。”

　　再者是人才格局的革新  。当年的一鸣惊人 ，靠的不是一两个名角 ，而是“满台生辉 、百花齐放”的青春群像。

　　还有就是艺术表达的时代化革新。在蔡浙飞看来 ，从《五女拜寿》里的家庭叙事与时代隐喻 ，到《陆游与唐琬》《西厢记》的诗画意境；从坚守越剧写意内核，到大胆吸收现代戏剧甚至国际化的表达——小百花一直有着“诗画唯美、时尚先锋”的标签 
。

　　她说：“小百花的创作 ，让越剧从传统的才子佳人、帝王将相，走向了更开阔、更有深度的人文表达。”

　　青春戏曲 ：让经典与时代同频

　　如果说历史是根基 ，那么当下就是最好的证明。为什么120岁的越剧依然年轻 ？因为今天的越剧人 ，依然在以“青春”的方式讲述故事
 。

　　近年来
，小百花再度成为戏曲界的“现象级”存在：一部《新龙门客栈》，以环境式戏剧打破观演边界 ，让年轻人“垂直入坑”；一本《苏秦》 ，依托历史题材，讲述传奇人物的史诗故事
 ，入选“文旅部历史题材创作工程项目”；一出《钱塘里》，首度聚焦都市现实，捧回中宣部“五个一工程”奖；《我的大观园》更以当代视角重构红楼经典，点燃全网热议 ，一票难求……“青春戏曲”的命题
，由此进入公共视野。

　　什么是“青春戏曲”？

　　“核心从来不仅仅是青年阵容和新潮题材。”蔡浙飞给出了她的理解，“是让戏曲拥有青春的生命力 、青春的表达 、青春的观众。”

　　“传统题材也可以很青春，关键是我们能不能从经典里挖出与当代年轻人共情、与这个时代同频的精神内涵。”蔡浙飞说，“哪怕主创不是年轻人，但作品的表达是符合当下审美的 ，是年轻人喜欢看的——这就是青春戏曲。”

　　履职视角 ：把每一次演出当作调研

　　艺术家和全国人大代表这两种身份的叠加 
，让蔡浙飞对“越剧何以年轻”有了更深的思考。

　　2023年，蔡浙飞当选全国人大代表。这个身份
，给了她一个“极其珍贵的视角转换”。

　　“过去在台上更多关注表演本身 ，现在我会把每一次演出都视为一次调研 ，主动倾听观众的期待。”她说。

　　在巡演中
，她格外留意年轻观众的反馈：为什么青春越剧能走进他们的心里？

　　在社交媒体上 ，她认真翻看网友评论，思考作品的IP如何释放更大的文化消费价值。在2025年的走访调研中，她欣喜地看到，“青春”正变得具象
。譬如 ，在“浙东唐诗之路”沿线调研时，她看到非遗唱腔与山水人文相融 ，年轻观众为戏曲而来
。

　　在调研中，她深切感受到青年戏曲人才对展示平台的渴求
。“他们需要被看见  、被鼓励。”为此，她提出关于设置国家级戏曲青年奖项等具体建议，呼吁从国家层面为青年戏曲人搭建成长的台阶。

　　2026年，小百花计划对《西厢记》《九斤姑娘》等再次进行创排 。《西厢记》是浙江首获文华大奖的越剧作品。

　　这些作品如何再掀青春浪潮 ？

　　蔡浙飞的回答依然是那条贯穿120年的主线 
：守在传统
、面向当代。用守正创新的创作观破解时代命题，探索“越剧+科技”“越剧+旅游”等融合路径，拓展舞台科技、AI技术赋能的边界
。更重要的是，致力于构建越剧与世界戏剧对话的语汇，让中国越剧不仅“走出去”，更能“走进去”。(完)